Artistic Team

Yves Marc

Auteur, acteur, metteur en scène et professeur, il a fondé en 1975 avec Claire Heggen le Théâtre du Mouvement. Il étudie le mime corporel avec Etienne Decroux, et se forme à diverses techniques et esthétiques corporelles ainsi qu’à des disciplines de communication. Passionné par les neurosciences, il
intègre à son enseignement une approche neuro-sensorielle au
service du travail d’acteur et de mouvement ainsi qu’au meilleur
fonctionnement corporel de chacun. 
Il a créé une trentaine de spectacles et a joué dans plus de soixante pays. Il a collaboré avec de nombreux artistes en tant que conseiller artistique à la mise en scène gestuelle et de mouvement théâtral. 
Il est invité depuis le début de sa carrière à enseigner en France et à l’étranger aux artistes de la scène. Il accompagne dans leurs projets de création plusieurs jeunes artistes.
Il est co-auteur du livre Théâtre du Mouvement aux Editions Deuxième Epoque. La Bibliothèque Nationale de France a consacré une exposition au Théâtre du Mouvement au cours de l’été 2017.
Il fonde à l’automne 2017 sa nouvelle structure : Compagnie Yves Marc–Théâtre du Mouvement à Lectoure dans le Gers.
La compagnie est résidente permanente avec la Compagnie VORTEX sur le site de Clavères à Lectoure
Il a crée en compagnie de Philippe Phénieux de la Compagnie Zinzoline son dernier spectacle : Ces Corps. Com présenté au Festival d’Avignon 2018 et à MIMOS 2019.
Il est à l’initiative avec d’autres artistes de l’Académie des Arts du Mime et du Geste qui aura lieu, en juillet 2019 à Périgueux au Théâtre de l’Odyssée et à Mimos.
Il a coordonné en 2019 la Biennale des Arts du Mime et du Geste (proposé par le Collectif des Arts du Mime et du Geste) pour la région Occitanie.

Gilles Le Bigot

Gilles le Bigot est un guitariste très connu dans le milieu de la musique celtique.

Sa carrière professionnelle débute en 1984. Depuis près de 35 ans il a participé à de nombreuses aventures musicales de premier plan : l’Héritage des Celtes, Kornog, Barzaz, Skolvan et joué avec de nombreux artistes de la scène internationale tels que : Donal Lunny, Karen Matheson, Karan Casey, Carlos Nunès ainsi que les chanteurs bretons : Yann Fanch Kemener, Eric Marchand, Annie Ebrel, Marthe Vassallo, Denez Prigent, Gilles Servat …

Son style très reconnaissable s’appuie sur l’utilisation de l’accord ouvert (DADGAD) devenu aujourd’hui l’accordage le plus utilisé en musique bretonne.
Gilles est reconnu également comme compositeur et arrangeur, il a enregistré une trentaine d’albums et réalise son premier disque solo en 2002 « Empreintes » Il enregistre « Empreintes 2 » en 2011 avec entre autre la participation de Gildas Arzel & Jean Félix Lalanne avec qui il a par ailleurs monté le spectacle « Autour de la guitare Celtique ».

Cette collaboration débutée en 2009 avec Jean Félix Lalanne (en compagnie de John Renbourn et Stefan Grossman) lui permet d’intégrer le spectacle « Autour de la Guitare » à l’Olympia en mars 2011, il joue alors avec des artistes tels que Tina Aréna, Michael Grégorio, Paul Personne et croise les cordes avec le gratin de la guitare en France (Michel Aumont, Jean Marie Ecay, Laurent Roubach, Patrick Manougian, Solorazaf, Louis Winsberg, Patrick Rondat …)

Michel Sikiotakis

Michel Sikiotakis (flûte traversière, low whistle, uillean pipes, guitare) passe pour être l’un des meilleurs représentants du tin whistle, la petite flûte irlandaise, mais aussi pour son approche stylistique à la flûte traversière en bois.

Fondateur des groupes Taxi Mauve et Mugar, il est demandé internationalement pour animer des stages de musique irlandaise, y compris en Irlande.

Isabelle Souriment

Isabelle SOURIMENT utilise la photographie comme un support de réflexion. Elle fabrique des scénarios réels ou imaginaires questionnant ainsi le monde qui l’entoure. Diplômée de l’Université de Bournemouth et du Goldsmith’s College, elle travaille en freelance pour Christie’s ou The Observer. Installée dans le Gers, elle y développe ses propres projets – entre autre en partenariat avec le Centre d’Art et de Photographie de Lectoure. Elle est actuellement partenaire du projet IMAGE INTERIEURE, IMAGE EXTERIEURE avec la Compagnie Vortex. Elle a réalisé les photos du spectacle Le Nez au Vent.

Séverine Tanguy

Séverine Tanguy est une graphiste "haute couture", alliant intuition et créativité, adéquation et séduction, mais aussi précision et rigueur, performance et compétitivité.

Son ambition est de prouver que le papier est notre plus élégant transmetteur d’émotions. Il reste un moyen de communication concret et singulier.

Elle possède le don magique de rendre le virtuel réel !

Tels le pinceau de l’artiste, le rifloir du sculpteur, le micro du chanteur, l’ordinateur est son outil.

Elle travaille avec de prestigieux clients et nous a fait l’amitié de créer l’identité visuelle et la charte graphique de la Compagnie Vortex.

David Schaffer

David Schaffer est diplômé en production de l’Ecole Nationale de Théâtre du Canada (ENTC-NTSC, 2001). Son travail de création se décline à travers plusieurs médias, notamment la photographie, la vidéo et le son. Il travaille quotidiennement comme régisseur son/lumière/vidéo pour le théâtre, tant en accueil qu’en tournée.

Pour la Compagnie Vortex, il a réalisé les photos de Sept pour un Secret et Cabaret Irlandais.